baojuan456

倾听晨钟暮鼓之声

baojuan456 | 15 Januar, 2010 09:46

倾听晨钟暮鼓之声
冈仓觉三在他1906年的《茶之书》中写过，“在每天存在的卑污事实中存留着对美的爱慕”喷码机。从19世纪后期起，这种充满诗意的唯美精神改变了文学生存的意义，使文学和生存的艺术意义经历了一场逃脱意义凌迟的撤退和转移服装搭配。车延高在快节奏的现实生活中保藏着美与浪漫的爱慕之情，在纷扰的犬儒主义盛行的当下寻找千年之前的大唐，便有了诗人心中的《醉眼看李白》。
　　李白对艺术的凝视便是对月亮的凝视，“月是李白的诗魂”，它饱含着一种超脱世俗生活的内在心灵的浪漫主义表达竹碳。车延高借 “酒”，驾着“明月”乘风从发黄的泛着月华的故纸堆中一跃而起，在洒满清辉的一轮圆月的夜空之上与李白一起游弋，梦回大唐，创作了诗意的散文大型CNC加工。这更像是一个现代浪漫主义诗人与古代诗人心灵之间的长谈，但它又并非是一部传统意义上的散文，空灵的散文语言中充满了犀利深刻的现代杂文笔调空压机，对当下文化与生命之间的矛盾进行了深刻而浪漫的思考。在“醉眼”中解读李白为我们带来的是生命的自由感，是在当下创造新的盈余的生命形式。
　　“朝钟暮鼓不到耳，明月孤云长挂情”。在这个虚无主义喧嚣纷扰的时代工艺洗衣机，车延高的《醉眼看李白》重新用天启和时势的方式构筑了这位唐代诗人。作者惜墨如金，以最为凝练的文字布局，以及意在笔先的留白网带炉，最后产生出有着散文内在生气的淡雅和诗意的空灵情调，给阅读者带来一种观看与蒙养结合的独特观赏方式。同时唤醒了诗人内在的心胸与文中的“月”“醉”达到某种共鸣，让呼吸被文字的气韵所调节竹炭制品。这个反复调节的过程，就是对生命生气的激发与涵咏，全然进入淡然自若的生命境界。其实这就是中国古代诗意与现代诗人的精神和精髓邂逅时的一种缠绵悱恻。
　　以这样的心境去读，车延高的散文如寺院里小径分岔的花园中盛放的花朵，带着意象众多的禅意模架；亦如道家庄子逍遥游的飘逸。被这个时代所伤的人读到古代诗人的恻隐；对历史愧疚的人读到了现代诗人对生命的感恩与反思灯罩；甜美天真的孩子们读到诗人李白的苍凉和辛辣……这就是中国传统文化被现代诗人演绎后的独特魅力！在现代诗人车延高与古代诗人李白惺惺相惜的散文中调节阀，“月”是参悟的一个契机，如同禅语世界制造的某个哑谜。约翰·伯格曾说，“正是观看确立了我们在周围世界的地位。我们从不单单注视一件东西光缆接线盒；我们总是在审度物我之间的关系”。车延高借一轮照耀过李白的皓月解释着世界，诠释着时代所造就的新文学亮度，当今灵魂迷茫流离的理想主义者们通过李白找到了一个永恒的月光下的故乡。
　　《醉眼看李白》盘踞了一个思想性与唯美诗性双重主流的位置竹炭布。一旦当文字不再局限于特定的文化背景当中，就可以被视为能跨越时代文化之间的沟通桥梁。在大唐时代的李白高岭土，抑或是当今时代的车延高，诗人们皆以他们被上天赋予的特殊天赋来书写时代的极致。而在这个现代社会中金属打火机，在这个人文关怀逐渐褪色的环境里，车延高的《醉眼看李白》不仅仅提升了诗歌本身教化人性的价值，而且也对社会意识形态进行了批判性的介入。
　　且看看书中的警言妙语：“李白的诗歌是用语言做成的，没有小巧，只有大巧。意境、想像、画面和夸张都得来简单真空电镀，只需多弯弯腰，就能从站过的土地上一点一点捡起来。不过加工时要靠天赋和灵感，这是诗仙自存的私家秘方竹炭鞋垫。”“尼采在哲学的范畴解释了个性，李白则在人之本体中塑造了个性，他的诗另辟蹊径，用手轻推豪放派之门罩式炉，用大理智的目光跟踪哲学。天赋上才，心同灵气，不拘常调，器度弘大，把瑰奇宏廓和拔俗无类演绎得巧夺天工。读进去了上海写字楼，人的两只眼睛不会空搁：一扇窗，虚光泛影神逸游；另一扇窗，柳暗花明处处春。”“诗歌在闪光，诗人在挨饿。这话有悖于现实，应该倒过来说：诗歌在挨饿，诗人在闪光压力式温度计。到了唐朝，诗歌的脚步走得太快，灵魂跟不上。那些放浪形骸的骨架转而研究化石演变的过程，惟有灵感不辞辛劳，在容易迷路的地方厚积薄发，成为没有山体的喜马拉雅。”